Мероприятие открыли показом документального фильма о русской церкви в Афинах с историческим названием Сотира Ликодиму, а во вступительном слове настоятель храма архимандрит Синесиос, поприветствовав гостей, анонсировал главные юбилейные мероприятия празднования тысячелетия Святой Троицы на Филэллинон.

В концертной программе прозвучали редкие в исполнении произведения Рахманинова, Чеснокова и Адамиса в исполнении хорового коллектива греческого телевидения ЕРТ. Хоровой концерт подготовил и дирижировал регент храма Валерий Орешкин, сольные партии исполнили Виктория Майфатова и Георгий Доволос, а также Иоанна Панагопулу, исполнившая свою партию на церковных колоколах во втором отделении.

Музыкальные произведения предварялись небольшими вступительными вкраплениями, в которых Валерий Орешкин рассказывал о самих произведениях и авторах, предоставив возможность греческой публике познакомиться с церковной музыкой в творчестве великих композиторов, в том числе практически неизвестного в Греции Павла Чеснокова.

Особенно трогательным моментом стало приветствие Афанасиоса Адамиса — сына выдающегося греческого композитора духовной музыки Михаила Адамиса, — передавшего авторские права на произведения для этого концерта.

По завершении музыкальной программы настоятель храма Святой Троицы о. Синесиос, возглавляющий Оргкомитет празднования тысячелетия «Сотира Ликодиму 1025-2025», от имени всего коллектива поблагодарил всех исполнителей и солистов в лице директора музыкальных коллективов греческого телевидения ЕРТ Михалиса Димитракакоса, а также всех, кто оказал содействие и принял участие в организации концерта, и всех присутствующих в зале.

В заключение протосингел Афинской Архиепископии архимандрит Варнавас, передав самые теплые поздравления от Архиепископа Элладской церкви Иеронима, подчеркнул большую редкость и ценность тысячелетней истории храма, в стенах которого по благословению Божиему по сей день ведется большая духовная и культурная деятельность. Отметив благодарностью настоятеля храма о.Синесия (Викторатоса) и его помощников за ту огромную работу, которую они ведут в общине, о. Варнавас подчеркнул: «Такая работа обнаруживает значимое прошлое и делает достоянием современного общества бесценное наследие предыдущих поколений». О. Синесий преподнес в дар макет храма в миниатюре, изготовленный по специальному заказу в Белграде.

Сообщение Открытие юбилейного года русской церкви в Афинах появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.

Впервые «Большой секстет» М. И. Глинки прозвучал в Афинах в рамках грандиозной программы первого Международного фестиваля «Музыкальные вечера Мусефории», организованного Международным художественным союзом «Муза» под эгидой министерства культуры Греции.

Камерное произведение, написанное в 1832 году известным русским композитором для фортепиано и струнного квинтета — двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса, — относится к редким в исполнении и малоизвестным страницам творчества молодого Глинки. Камерно-инструментальные сочинения Глинки в меньшей степени известны широкой публике. Между тем, именно они сыграли важную роль в становлении творческого облика одного из основоположников русской классической музыки. Обращение композитора к камерно-инструментальным жанрам позволило связать воедино русскую песенность и классические музыкальные формы, получившие первое свое воплощение в сочинениях, создававшихся в 1820-х и в начале 1830-х годов.

Финальный концерт музыкального фестиваля состоялся 12 января в столичном концертном зале «Парнассо», подарив афинянам незабываемые встречи с редкими в исполнении музыкальными мировыми шедеврами и, конечно, русской музыкальной классикой.

Особых слов восхищения и благодарности достойны художественный руководитель и вдохновитель фестиваля — виолончелист Христофор Мирошников, а также виртуозные исполнители — обладатели многочисленных почетных призов и мировых премий – пианисты: Дора Бакопулу, Наталия Мирошникова, Попи Малапани, Магда Николаиду, Χриса Γренда, скрипачи: Николаос Мандилас, Наташа Корсакова (Швейцария), Манрико Падовани (Италия), а также кларнетист Спирос Мурикис, альтистка Кристалия Гайтану, контрабасист Ангелос Репапис, — в очередной раз продемонстрировавшие свой талант, затронув самые тонкие струны зрительских душ.

Приятно отметить, что среди таких выдающихся мэтров музыки достойно выступила и победительница 20-го Афинского Международного конкурса «Муза-Классик», выпускница афинской консерватории «Эратио» по классу виолончели Христофора Мирошникова, юная Эра Хадзари, поднявшаяся на высокую ступень своей профессиональной карьеры.

Особую значимость «Музыкальным вечерам» фестиваля придавали вступительная речь Марии Аманаки и содержательное сопровождение обзоров исполняемых произведений, подготовленное и представленное директором «Эратио Одио» Софоклисом Сапунасом.

«Поздравляем всех с успешным завершением этого фестиваля, с его грандиозной программой. Все мы переполнены ощущением радости, праздника, и в ожидании новых встреч!» — отметил Алексей Мирошников, глава музыкальной семейной четы Мирошниковых. За тридцать лет плодотворной работы в музыкальном мире Греции семья Мирошниковых внесла огромный вклад в продвижение русской культуры за рубежом, продолжая русские музыкальные традиции в преподавательской и исполнительской деятельности.

Сообщение «БОЛЬШОЙ СЕКСТЕТ» Глинки впервые прозвучал в Афинах появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.

В рамках мероприятий празднования Тысячелетия Свято-Троицкого храма русскоязычной общины Афин с историческим названием «Церковь Сотира Ликодима»  (1025-12025 гг.) пройдет благотворительный концерт духовной музыки в зале Афинской консерватории с участием хорового коллектива греческого телевидения ERT. В программе прозвучат произведения Рахманинова, Чеснокова и Адамиса.  

Сообщение 28 ЯНВАРЯ состоится благотворительный концерт ХОРА греческого телевидения ERT появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.

Благотворительный цикл: Классическая и духовная музыка в «Сотира Ликодиму»

Ярким событием в музыкальной жизни Афин стал ноябрьский благотворительный концерт в русском храме Святой Троицы с историческим названием Сотира Ликодиму с участием наших знаменитых соотечественников, покоривших своим и исполнением главные оперные сцены мира. Воскресные концерты духовной и классической музыки в стенах исторического храма проводятся в рамках цикла мероприятий, приуроченных к празднованию Тысячелетия со дня основания церкви в 2025 году.

В концертной программе музыкального вечера 10 ноября прозвучали произведения  Жака Оффенбаха, Жюля Массне, Джоаккино Россини, Руджеро Леонкавалло, Луиджи Ардити, Антонина Дворжака, Николая Римского-Корсакова, Александра Бородина, Теофраста Сакелларидиса, Никоса Хациапостолу, Агустина Лара, Джузеппе Верди, Вольфганга Амадея Моцарта, Эдуардо ди Капуа и Альфредо Маццукки, — в исполнении сопрано Елены Келесиду, Инги Балобановой и Христины Хачатурян. Партию тенора исполнил Георгиос Давлас, партию фортепиано — Вениамин Хадзикабуроглу, партию скрипки — Нина Патрикиду. Концертную программу представил известный греческий ведущий и организатор международных концертов в Греции Георгиос Давлас.

Храм Святой Троицы на Филэллинон является археологическим памятником византийского периода, который был восстановлен в историческом облике в XIX в. на средства Российской Империи, поэтому и сегодня его называют русской церковью, где на протяжении уже более полутора веков ведутся службы и на церковнославянском языке.

Храм Святой Троицы

Сообщение ДЕВЯТЫЙ концерт к 1000-летию храма Святой Троицы появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.

Благотворительный цикл: Классическая и духовная музыка в «Сотира Ликодиму»

В рамках октябрьского благотворительного концерта в храме Святой Троицы с историческим названием Сотира Ликодиму зрители получили уникальную возможность услышать музыкальные шедевры эпохи барокко в исполнении струнного ансамбля De Profundis. Воскресные концерты в стенах исторического храма проводятся в рамках цикла мероприятий, приуроченных к празднованию Тысячелетия со дня основания церкви в 2025 году.

В концертной программе музыкального вечера  20 октября прозвучали редкие в исполнении произведения  Баха, Генделя, Маре и Вивальди.

Основной состав струнного септета — это молодые греческие музыканты, бросившие вызов утраченным в современности ключам к пониманию скрытого смысла музыкальных произведений эпохи барокко:  Элиас Ифтониколос, Зои Прокопиу, Константина Балла, Хриси Тзавла, Элени Фурлану, Мирто Ксироухаки и Джордж Данис. Репертуар коллектива базируется на произведениях великих композиторов эпохи барокко, для которой характерны напряженный драматизм, патетика, экспрессивность, контрастность, бурная фантазия  и насыщенность символикой. Именно поэтому барочные музыкальные произведения особенно сложны и трудны для понимания, требуя высокой степени подготовленности, как исполнителя, так и слушателя. Но символизм музыки барокко обращен к вечности, выражая общечеловеческие ценности, поэтому так бережно хранится в сердцах людей наследие Баха, Генделя, Вивальди, Скарлатти, Рамо, Маре и многих других композиторов.

Символично и название ансамбля De Profundis, которое в переводе означает «Из глубины…». В своих многочисленных концертных программах молодые исполнители словно окунают слушателя  в символическую глубину барочных музыкальных форм, связывая воедино музыку будущего и музыку прошлого.

Храм Святой Троицы на Филэллинон является археологическим памятником византийского периода, который был восстановлен в историческом облике в XIX в. на средства Российской Империи, поэтому и сегодня его называют русской церковью, где на протяжении уже более полутора веков ведутся службы и на церковнославянском языке.

Храм Святой Троицы

Сообщение ВОСЬМОЙ концерт к 1000-летию храма Святой Троицы появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.

МЫ РАЗНЫЕ, НО МЫ ВМЕСТЕ в цикле мероприятий «Дни культуры православных народов».

Новый сезон православных праздников во дворе Свято-Троицкого храма на Филэллинон в цикле мероприятий «Дни культуры православных народов» открылся четвертым по счету Днем Молдавии. Концепцию этого православного цикла, приуроченного к Дням памяти месточтимых святых православных общин греческой столицы: «Мы разные, но мы вместе», — обозначил настоятель храма архимандрит Синесиос (Викторатос) четыре года назад, который выступил инициатором и организатором Дней православной культуры.

В День молдавской культуры отмечается память святой Параскевы Петки. Православная церковь совершает память преподобной Параскевы Сербской 27 октября или 14 числа по старому стилю.  Святая Параскева, жившая и прославившаяся монашеским и аскетическим подвигом в X-XI веках, выросла в благочестивой болгарской семье в  селении Епиват. Эта святая особо почитаема среди православных жителей Балканских стран и считается покровительницей Молдовы.

Житие сообщает, что мощи Параскевы были чудесным образом обретены и положены в церкви святых и всехвальных апостолов Петра и Павла, в селении Епиват, где прославились различными чудесами. По молитвам святой Параскевы, от ее мощей подавались многие исцеления болящим: слепые прозревали, хромые начинали ходить и все недужные и бесноватые получали здравие.

В 1238 году по приказу болгарского царя Иоанна Асена их перенесли в город Тырновград. После захвата Болгарии турками мощи Параскевы вывезли в Валахию, а когда и она была захвачена, то по просьбе сербской княгини Милицы их разрешили перенести в Белград.

Когда Сулейман I в 1521 году захватил Белград, то в числе прочих ценностей он вывез в Константинополь мощи преподобной Параскевы. В 1641 году по просьбе молдавского господаря Василия их разрешили перенести в Яссы, где они находятся и в настоящее время в кафедральном соборе г. Яссы (Румыния). В день её памяти там собираются тысячи людей. Преподобная Параскева Сербская особо почитается у сербов, болгар, румын и считается покровительницей Молдавии, так как город Яссы был древней столицей исторической Молдавии.

На воскресной литургии 20 октября прозвучали молитвы и песнопения на молдавском языке в исполнении Ольги Мартыновой и Николетты Тутунару. Культурную программу по окончании литургии во дворе храма организовал и представил  молдавский кукольный театр NOI, основателем и художественным руководителем которого является наша соотечественница из Молдавии Ольга Мартынова.

Кукольный театр NOI представил своих новых кукольных персонажей, которым восторженно рукоплескали не только зрители прихрамовой площади, ведь театр является участником и лауреатом многих международных фестивалей.

Миссия театра кукол — нести Божье слово и национальную культуру за рубежом посредством персонажей, созданных своими руками, народных и авторских сказок, считает Ольга Мартынова.

В концертной программе праздника прозвучали любимые прихожанами мелодии на разнообразных национальных музыкальных инструментах в исполнении кукол-знаменитостей, управляемых Ольгой. С миниатюрой кукольного Аркадия Райкина выступила Елена Ефанова, а инструментальная музыка, исполненная на гитаре Даниалом Исса, покорила сердца всех зрителей и прохожих. Также в  празднике приняла участие известная молдавская художница-иконописец Тамара Топала.

Традиционно праздник завершился угощением всех зрителей очень вкусными молдавскими блюдами, вином и сладостями, приготовленными для праздничного фуршета. Угощали гостей праздника сестры храма и прихожане из Молдавии: Прасковья, Тамара, Светлана, Аделла и Николетта, которым сердечно благодарна Ольга Мартынова.

Тропарь преподобной, глас 4:

Пустынное и безмолвное житие возлюбивши, / и во след Христа Жениха твоего усердно потекши, / и Того благое иго во юности твоей вземши, / Крестным знамением к мысленным врагом мужески вооружившися, / постническими подвиги, постом и молитвами и слезными каплями, / углие страстей угасила еси, достославная Параскево: / и ныне в небеснем чертозе с мудрыми девами предстоящи Христу, / моли о нас, почитающих честную память твою.

Кондак, глас 6:

Святую вси заступницу сущим в бедах, / благочестно воспоим Параскеву всечестную: / та бо житие оставльши тленное, / и нетлеемое прият во веки. / Сего ради славу обрете, / чудес благодать, Божиим велением.

Величание:

Ублажаем тя, преподобная мати Параскево, и чтим святую память твою, ты бо молиши за нас Христа Бога нашего.

Сообщение ДЕНЬ МОЛДАВИИ — 2024 появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.

Благотворительный цикл: Классическая и духовная музыка в «Сотира Ликодиму»

Осенний сезон концертов духовной и классической музыки открылся 29 сентября в храме Святой Троицы с историческим названием Сотира Ликодиму. Воскресные концерты в стенах исторического храма проводятся в рамках цикла мероприятий, приуроченных к празднованию Тысячелетия со дня основания церкви в 2025 году.

В концертной программе воскресного музыкального вечера прозвучали известные и редкие произведения эпохи барокко XVII-XVIII вв. — Иоганна Себастьяна Баха, французского придворного композитора Марина Марэ и голландского композитора-карильониста Якоба ван Эйка — в исполнении Димитриса Кунтураса на блокфлейте и музыкальном роге олифанте.

Димитрис Кунтурас специализируется на старинной музыке и практике исторического исполнения на флейтах от средневековой до эпохи барокко. Игре на старинных флейтах Кунтурас обучался в Высшей музыкальной школе в Утрехте, институтах старинной музыки при музыкальных академиях Милана и Троссингена, а также в Венской консерватории у Кееса Бёке, Хайко тер Шегге, Вильберта Хазельзета и Даниэле Брагетти. Он получил две степени магистра и докторскую степень в области исторического музыковедения в Афинском университете.

Флейтист Кунтурас сотрудничает с ведущими коллективами Греции и Европы — оркестром «Афинская камерата» (Armonia Atenea Orchestra), с ансамблями Labyrinth Wien и Duo Goliardi, дирижирует известным греческим ансамблем старинной музыки Ex Silentio. Он принимал участие в записях известных коллективов средневековой монофонической музыки и барочной оперы, а также  сотрудничал с барочным оркестром Harmony of Nations, камерным оркестром United Europe, Венским симфоническим оркестром и Патрасским оркестром. Будучи участником многих известных музыкальных фестивалей, Кунтурас сам является художественным руководителем ежегодного концертного цикла «Старинная музыка в Агиос Павлос» в Афинах. Димитрис Кунтурас преподает историческую флейту, камерную музыку и исполнение старинной музыки в Университете Македонии, Афинской консерватории и  Консерватории Филиппа Накаса. Исследовательской работой занимается в области интерпретации старинной музыки и взаимодействием между музыкой и текстом в эпохи Возрождения и барокко, публикуя статьи на эти темы, а для Центра гуманитарных исследований изучает тему франкских трубадуров.

Храм Святой Троицы на Филэллинон является археологическим памятником византийского периода, который был восстановлен в историческом облике в XIX в. на средства Российской Империи, поэтому и сегодня его называют русской церковью, где на протяжении уже более полутора веков ведутся службы и на церковнославянском языке.

Храм Святой Троицы

Сообщение Седьмой концерт к 1000-летию храма Святой Троицы появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.

Благотворительный цикл: Классическая и духовная музыка в «Сотира Ликодиму»

Русская духовная музыка XIX  века прозвучала в исполнении хора Троицкого храма на Филэллинон с историческим названием «Сотира Ликодиму» в рамках шестого по счету концерта, проводимого в цикле мероприятий празднования Тысячелетия храма Святой Троицы в 2025 году.

Воскресные благотворительные концерты классической и духовной музыки  в стенах исторического храма проходят ежемесячно по инициативе Церковного совета храма, возглавляемого архимандритом Синесиосом (Викторатосом), привлекая все больше внимание афинян и гостей столицы, вовлекая в этот особый мир музыки зрителей всех возрастов. Приглашаются известные коллективы и исполнители, а благолепное убранство храма и акустика византийского храмостроения создают неповторимую атмосферу и некое новое прочтение даже хорошо знакомых церковных песнопений благодаря особому звучанию, способному воздействовать на тонкие струны человеческой души. Регент церковного клироса Валерий Орешкин подобрал и подготовил замечательную программу хорового концерта, в которую вошли произведения известных русских композиторов XIX века.

Церковная музыка в творчестве русских композиторов на рубеже XIX- XX веков занимает особое место и отличается непревзойденной красотой. Русская духовная музыка в своём становлении и развитии переживала несколько периодов. Как и вся церковь, она существовала в теснейшем взаимодействии с российским обществом и испытывала его заметное влияние. На рубеже XIX – XX веков к этому музыкальному жанру обратились многие светские композиторы. Они не только сочиняли богослужебную музыку, но и непосредственно участвовали в работе церковных хоровых коллективов. Заметный вклад в музыкальную церковную культуру XIX века внесли А.А. Архангельский, А.Д. Кастальский, А. Ф. Львов, Н. А. Римский-Корсаков, Д. С. Бортнянский, Н. Носов, М. М. Ипполитов-Иванов, П. Г. Чесноков, М.Л. Балакирев и другие.

Хоровой концерт 16 июня исполнили клиросные певчие храма. Партии сопрано прозвучали в исполнении Эллины Иоанниду, Аннеты Эксарху, Светланы Прошик, Ирины Эвстафиаду; альтовые партии исполнили Жермена Иоанниди, Марина Кусиду и Елена Ларина; басовые партии прозвучали в исполнении Петра Агеева, Александра Симеонидиса; партию тенора исполнил регент Троицкого хора — Валерий Орешкин, который совместно с Ларисой Ясониду выступает соорганизатором музыкального цикла, приуроченного к празднованию Тысячелетия храма.

Храм Святой Троицы на Филэллинон является археологическим памятником византийского периода, который был восстановлен в историческом облике в XIX в. на средства Российской Империи, поэтому и сегодня его называют русской церковью, где на протяжении уже более полутора веков ведутся службы и на церковнославянском языке.

Храм Святой Троицы

Сообщение Шестой концерт к 1000-летию храма Святой Троицы появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.

Благотворительный цикл: Классическая и духовная музыка в «Сотира Ликодиму»

Незабываемым духовным подарком, освященным пасхальной радостью, стала удивительная программа греческой церковной полифонии в исполнении многоголосного мужского хора церкви Святого Георгия Карики (Карицис), который был основан в 1896 году филологом и композитором Фемистоклом Поликратисом (1863-1926) под влиянием господствовавшего в то время течения европеизации греческой православной церковной музыки. Затаив дыхание, зрители внимали необычному и божественно-чудесному звучанию всем  хорошо знакомых произведений православной гимнографии в несколько новом и достаточно редком для Греции прочтении.

Руководит мужским полифоническим хором при церкви Святого Георгия Карикиса  с 2008 года регент Николаос Вальсамос, создавая особую красоту воскресным и праздничным богослужениям храма. В числе известных руководителей  хора в прошлом помимо Ф. Поликратиса состояли и другие известные греческие музыканты, такие как Теодорос Спатис (1883–1943), Панайотис Гликофридис (1843–1944) и Алекос Теофилопулос (1904–1993).

По инициативе Алекоса Теофилопулоса хор с 1956 года начал выступать и вне храма Св. Георгия, давая запоминающиеся концерты по всей Греции и за рубежом. Концертная география хора помимо Афин включает все крупные города Греции, а также зарубежные страны, такие как Египет, Австрия, Бельгия, Болгария, Франция, Германия, Дания, Швейцария, Италия, Великобритания и Венгрия.

Пятый благотворительный концерт классической и духовной музыки в Троицком храме  в стенах исторического храма в рамках празднования Тысячелетия в 2025 году прошел в воскресенье 19 мая. Храм Святой Троицы на Филэллинон с историческим названием «Сотира Ликодиму» является археологическим памятником византийского периода, который был восстановлен в историческом облике в XIX в. на средства Российской Империи, поэтому и сегодня его называют русской церковью, где на протяжении уже более полутора веков ведутся службы и на церковнославянском языке.

Храм Святой Троицы

Сообщение Пятый концерт к 1000-летию храма Святой Троицы появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.

Благотворительный цикл: Классическая и духовная музыка в «Сотира Ликодиму»

Четвертый благотворительный концерт классической и духовной музыки в Троицком храме  прошел в воскресенье 14 апреля. Церковный совет храма, возглавляемый архимандритом Синесиосом (Викторатосом) инициировал проведение музыкального цикла в стенах исторического храма в рамках празднования Тысячелетия в 2025 году. Храм Святой Троицы на Филэллинон с историческим названием «Сотира Ликодиму» является археологическим памятником византийского периода, который был восстановлен в историческом облике в XIX в. на средства Российской Империи, поэтому и сегодня его называют русской церковью, где на протяжении уже более полутора веков ведутся службы и на церковнославянском языке.

В концертной программе прозвучала жемчужина мировой музыкальной культуры — контата Stabat mater Джованни Перголези в исполнении Марины Речкаловой (сопрано), Антонии Дзидзики (альт) и Фаноса Маргетиса (фортепиаоно).

Полная светлой грусти, проникающая в самое сердце музыка поражает с первых звуков своим искренним стремлением к радости, несмотря на сильную душевную боль. Она исцеляет и воздействует на самые тонкие струны человеческой души.

Среди сокровищниц духовной музыки отдельным пластом стоят песнопения на средневековый текст «Stabat Mater dolorosa» (Стояла мать скорбящая»). Они поражают особым проникновенным содержанием и характером звучания. Если в целом богослужебные и культовые произведения (мессы, страсти) возвеличивают Бога Абсолютного, напрямую взывают к душе человека, рождают в нем покаянные молитвы и осознание бренности земного пути, то «Стабат матер» являет собой феномен подлинного человеческого сострадания. Это наблюдение со стороны и сопереживание чувствам Богоматери, это попытка прочувствовать чужую боль.

Образ безмолвно скорбящей, страдающей матери, видящей своего сына умирающим на кресте, настолько пронзителен сам по себе, что не оставляет равнодушным никого. Сострадание Иисусу, идущему на жертву во имя человечества, полно благодарности и ощущения божественной природы Христа. Тогда как образ матери, образ Марии – по-настоящему земной, кроткий и человечный.

Сокращенное название «Stabat Mater» («Мать скорбящая») происходит от первых слов латинского текста «Stabat mater dolorosa» («Стояла мать скорбящая»). Так называется поэма, созданная на основе появившихся в раннем средневековье молитв-песнопений в честь Девы Марии. Самые ранние тексты песнопений стали появляться после того, как в 431 году Эфесский Вселенский Собор объявил Деву Марию Богоматерью. Сначала тексты в честь Богоматери использовались как домашние молитвы, для так называемого «белого пения» («народного»).  Религиозный поэт, францисканский монах Якопоне да Тоди (Якопоне Дей Бенедетти) (1230-1306), используя, видимо, существовавшие ранее молитвы, создал вдохновенную поэму «Stabat mater dolorosa» («Стояла мать скорбящая»). Её текст вошел в литургические церковные книги и сопровождался определенными мелодиями. Позже появилось много различных вариантов (секвенции) этих мелодий. Существует и несколько редакций латинского текста. Традиционный (стандартный) текст состоит из двадцати трёхстрочных строф. Но есть и другие (альтернативные) тексты, которые использованы различными композиторами, среди которых и Джованни Баттиста Перголези (1710-1736).
Известны несколько стихотворных переводов Stabat mater на русский язык, в том числе В. А. Жуковского («Горько плача и рыдая»), Л. А. Мея («Матерь Божия стояла / И в безмолвии рыдала») и Д. С. Мережковского («На Голгофе, Матерь Божья»).

Текст «Stabat Mater» вдохновил более 200 композиторов на создание музыкальных произведений. Наиболее известные созданы композиторами Орландо Лассо (1585), Джованни Палестрина (1590), Антонио Вивальди (1715), Алессандро Скарлатти (1723), Антонио Кальдара (1725), Агостино Стеффани (1736), Джованни Баттиста Перголези (1736), Франц Йозеф Гайдн (1767), Франц Шуберт (1815), Джоаккино Россини (1837), Ференц Лист (1847), Антонин Дворжак (1877), Джузеппе Верди (1898) и другие.

Над своей Stabat Mater Перголези работал буквально до последних дней своей жизни, внося все новые и новые правки в партитуру, пока смерть не выронила пера из его рук. Едва достигший двадцати пяти лет, будучи уже широко известным оперным композитором, Перголези по болезни в 1735 году переезжает из Неаполя в небольшое местечко Поццуоли и обращается к  духовной музыке. Stabat Mater состоит из 13 частей: сольные и дуэтные, медленные и более быстрые чередуются, создавая неповторимый колорит, отличающий общий характер сочинения камерностью, трогательностью и проникновенной лирикой.

№1, Stabat Mater Adorosa («Мать скорбящая стояла»), — выразительный дуэт сопрано и альта, — напоминает оперное ламенто. Следующее за ним соло сопрано Cujus animam gementem («Сердце, полное волненья») с словно задыхающимися от волнения синкопами выдержано в духе неаполитанской канцоны. За печальным дуэтом «O guam tristis et afficta» (Что за скорби, №3) следует ария альта «Guas moerbati» (Как страдала, как дрожала), повествующая о страданиях Матери, видящей муки Сына. Медленный дуэт сопрано и альта «Guis est homo» (Кто без слез бы мог суровый видеть Матери Христовой слезы, №5) сменяется небольшой арией сопрано «Vidit suum dulcem natum» (Дорогого видит Сына). Заключительный просветленный дуэт распевает одно лишь слово: «Amen».

Мать Скорбящая стояла
И в слезах на крест взирала,
На котором Сын страдал.

 Сердце, полное волненья,
Воздыханий и томленья
Меч в груди ее пронзал.

Что за скорби и печали
Благодатную терзали
Матерь Просветленного.

Как страдала, как дрожала,
Как в терзаньи созерцала
Муки Ей рожденного.

Кто без слез бы мог суровый
Видеть Матери Христовой
Слезы несравненные?

Кто бы мог без сожаленья
Встретить Матери мученья
С Сыном разделенные?

Ради грешных искупленья
Зрит Она Христа мученья,
От бичей Грядущего.

 Дорогого видит Сына,
Как гнетет Его кончина
Дух свой предающего.

Мать, любви источник вечный,
Дай из глубины сердечной
Слезы мне делить с Тобой,

Дай и мне огня, так много
Возлюбить Христа и Бога,
Чтоб доволен был Он мной.

Мать Святая, в дар чудесный
Все Ты язвы смерти крестной
Мне на сердце впечатлей.

Дай Ты мне, чтобы кручина
За меня Страдальца Сына
Разлилась в душе моей.

Дай мне плакать, дай терзаться,
О Распятом сокрушаться
Век, пока я жизнь влачу,

У креста стоять с Тобою
И, к Тебе припав душою,
Ударять я в грудь хочу.

Дева, всех страданий Мати,
В милосердьи благодати
Дай с Тобою мне страдать,

Дай страдания Христова
Став сообщником, мне снова
Раны все воспринимать.

Пусть тот бич меня терзает,
Крест во мне воспламеняет
Всю любовь к Страдавшему.

Дай пылать святой отрадой
Будь, о Дева, мне оградой
В судный день представшему.

 Крест мою пусть силу множит,
Смерть Христа мне да поможет
Ревностью безбедному,

Как остынет в смерти тело,
Чтоб душа моя взлетела
К раю заповедному.

 Перевод А. Фета

По материалам сайтов: proza.ru(Юрий Жданов), radiovan.fm , Большой театр (bolshoi.ru)

Сообщение Четвертый концерт к 1000-летию храма Святой Троицы появились сначала на АФИНСКИЙ КУРЬЕР.